Çfarë Çdo Sipërmarrës mund të mësojnë nga Walt Disney

Të gjithë mund të mësojmë nga Walt Disney, sipërmarrësi.

Walt Disney është i famshëm për krijimin e një prej markave më të njohura në botë, Disney, por pak e dinë shumë për njeriun që qëndron pas Mbretërisë Magjike, për të mos përmendur qindra karikaturë animuar, filma të panumërt dhe lodra të pafund që mbajnë emrin e tij .

Një inovator me ndikim dhe sipërmarrës në mesin e shekullit të 20-të, Walt Disney shkoi nga sketching një lepur (po, një lepur) për të drejtuar një perandori multi-miliardë dollarësh.

Vitet e hershme të Walt Disney:

Disney u lind në 1901 në Çikago dhe ishte një artist i zjarrtë që nga mosha e hershme. Në moshën 16-vjeçare, ai u regjistrua në Kryqin e Kuq dhe shërbeu në Luftën e Parë Botërore, duke ngritur një ambulancë që ai personalizoi me vizatimet e tij karikaturë. Pas kthimit të tij, ai punoi si një karikaturist reklamash në Kansas City, Misuri, por kjo u përkeqësua shpejt.

Disney pastaj vendosi të shkojë në Kaliforni, ku ai filloi të punojë me vëllanë e tij, Roy. Walt trajtuar aspektet krijuese të partneritetit, ndërsa Roy u përqëndrua në fund të biznesit dhe financiare. Vëllezërit Disney morën një hua të vogël, ngritën një studio në garazhin e xhaxhait të tyre dhe bënë disa zhurma me një seri karikatura bardhë e zi me një lepur të quajtur Oswald, të cilin ai prodhoi për Universal Studios. Kur Walt kërkoi Universal për një ngritje, megjithatë, ata u ndalën. Që nga studimi i ruajti të drejtat për karakterin, Disney lë ta vizatonte Osvaldin pas vitit 1928, edhe pse kjo seri vazhdoi.

Fryma Sipërmarrëse e Walt Disney:

Disney u kthye në tabelën e vizatimit, duke prodhuar një karikaturë të heshtur të quajtur Plane Crazy që shfaqi një karakter të ri me emrin Mickey Mouse. Por ardhja e zërit ndryshoi gjithçka në Hollywood. Për të përfituar nga çmenduria për "talkies", Disney vonoi Plane Crazy dhe në vend prodhoi një karikaturë të dytë Mickey Mouse, kjo me zë.

Steamboat Willie , i lëshuar në vitin 1928, ishte filmi i parë i animuar që shfaq tingullin e sinkronizuar. Pavarësisht suksesit ndërkombëtar të filmit, Walt dhe Roy ende kishin nevojë për para, prandaj ata e licensuan imazhin e Mickey Mouse për një tarifë prej $ 300, që do të përdoreshin në një tabletë letre që synonte fëmijët.

Disney u fiksua në përdorimin e teknologjisë më të re për filmat e tij. Ai mori të drejtën ekskluzive për të përdorur Technicolor në filma të animuar për dy vjet, duke fituar çmimin e parë të Akademisë në vitin 1932 për lule dhe pemë të animuara të shkurtra, e cila ishte gjithashtu karikatura e parë me ngjyra të plota.

Ai do të fitonte 26 Oscar gjatë karrierës së tij, çmimet më të mëdha që i jepen çdo individi. Gjatë viteve të ardhshme, Goofy, Donald Duck dhe disa personazhe të tjerë të paharrueshëm u bashkuan me Mickey. Por Disney besonte se e ardhmja e kompanisë ishte në filma me gjatësi të madhe dhe lëshoi Snow White dhe Shtatë Dwarfs në vitin 1937. Ishte filmi i parë i animuar me gjatësi që prodhohet në Technicolor dhe kushton rreth 1.5 milion dollarë për të bërë, sasi të panjohura në Amerikën e epokës së Depresionit.

Rritja e kompanisë:

Disney e kuptoi se forca e tij ishte në hartimin e tregimit, jo në të vërtetë duke animuar, dhe kur vëllezërit ndërtuan një studio në Burbank të Kalifornisë, ata punësuan më shumë se 1,000 njerëz, përfshirë animatorët.

Duke u bazuar në suksesin e Snow White , Disney lëshoi Pinocchio dhe Fantasia në vitin 1940, Dumbo në 1941 dhe Bambi në 1942. Të gjitha u bënë hitet e shkëlqyera si Disney sipërmarrësi u rrit në rolin e tij si pronar biznesi.

Por fundi i viteve 1930 dhe fillimi i viteve 1940 ishin kohë të vështira për bizneset amerikane. Disney e bëri atë përmes Depresionit të Madh dhe Luftës së Dytë Botërore duke i kushtuar shumë studios së tij të re për prodhimin e filmave të shëndetit, arsimit dhe propagandës për qeverinë amerikane. Ajo gjithashtu prodhoi komedi të shkurtra që synonin nxitjen e moralit kombëtar. Për të mbledhur para shtesë, Disney e mori veprimin e tij në publik në vitin 1940.

Kompania nuk prodhoi filma të rinj gjatë Luftës së Dytë Botërore, por në vitin 1944 ajo ri-lëshoi Snow White në teatro, duke sjellë një sasi të konsiderueshme të të ardhurave për atë vit. Kjo do të fillonte një strategji të përbashkët për ri-lëshimin e filmave çdo 10 vjet, dhe më pas rregullonte disponueshmërinë e filmave të Disney në VHS dhe DVD.

Filmi i ardhshëm i madh i animuar erdhi në vitin 1950, me lirimin e Hirushes .

diversifikimi:

Ndërsa kompania u rrit, Disney prodhoi shumë larmi për karikaturat dhe filma të animuar. Treasure Island , i lëshuar në vitin 1950, ishte filmi i parë i veprimit në studio, dhe kompania formoi Buena Vista Distribution disa vjet më vonë. Me kompaninë e vet të shpërndarjes në shtëpi, Disney mund të vazhdojë të heqë filma duke kursyer ndjeshëm shpenzimet e shpërndarjes. Hitet live si Swiss Family Robinson në vitin 1960 dhe Mary Poppins në vitin 1964.

Debutimi televiziv i Disney erdhi në të njëjtën kohë si Treasure Island , me një orë të veçantë në Wonderland . Mickey Mouse Club popullor debutoi si një seri televizive në vitin 1955.

Por ishte një tjetër program televiziv që filloi në vitin 1954, i quajtur Disneyland , që tregonte se Walt Disney kishte plane edhe më të mëdha për kompaninë. Disa vjet më parë, Disney krijoi WED Enterprises si një kompani të veçantë dhe filloi hartimin e planeve për Disneyland, një park temë gjigand. Për shkak se parku ishte teknikisht pjesë e një korporate të veçantë, Disney ishte në gjendje ta zhvillonte atë në fshehtësi, duke u shqetësuar për mënyrën se si aksionarët do të reagonin në njohjen e detajeve të projektit. Disneyland u hap në vitin 1955 si një park temë ndryshe nga çdo tjetër që bota kishte parë.

Disney zbatoi një strategji unike për ta bërë parkun e lojës shpejt të suksesshme. Ai kërkoi disa sponsorizime korporative për të subvencionuar kostot dhe për të dhënë ushqim dhe mallra brenda parkut. Pasi Disneyland po fitonte të ardhura, kompania i ribotoi ato të drejta dhe i mbajti të hyrat brenda vendit. Planet për një park të dytë, i cili përfundimisht u bë Walt Disney World, filloi me blerjen e tokës në Florida në vitet 1960. Ky park i dytë do të përmbajë vizionin e Disney për atë se si do të duket bashkësia e ardhshme urbane; ai e quajti atë "Komuniteti Prototip Eksperimental i Nesërm", tani i njohur zakonisht si Qendra Epcot.

Ëndrra jeton më: Walt Disney vdiq në vitin 1966, pesë vjet përpara se të hapet Disney World në Orlando, Florida dhe 16 vjet përpara se Qendra Epcot të hapet në 1981. Time Magazine e quajti Disney një nga njerëzit më të rëndësishëm të shekullit të 20-të në Time 100 . Në profil, revista zbulon një anë të errët, të pakënaqur të njeriut që solli lumturi për kaq shumë njerëz.

Por është e padrejtë të thuhet se Walt Disney humbi perspektivën gjatë udhëtimit të tij drejt suksesit sipërmarrës. Ai është cituar shpesh duke thënë, "Unë shpresoj vetëm që ne kurrë nuk e harrojmë një gjë, se ajo ishte nisur nga një mouse".